一场别开生面的“民族乐器传承与体验”音乐团辅活动在音乐学院演奏厅圆满落下帷幕。本次活动旨在通过组织文化艺术活动，将民族乐器的悠扬韵律与团队心理辅导的积极能量相结合，在青年学子心中播撒传统文化的种子，奏响了民族音乐传承与创新的时代新章。

活动伊始，学院民乐系的资深教授以“弦歌不辍——中国民族乐器的千年回响”为题，进行了一场深入浅出的导赏讲座。从古琴的清微淡远，到琵琶的珠落玉盘，从二胡的如泣如诉，到竹笛的清脆悠扬，教授不仅梳理了主要民族乐器的历史脉络与艺术特色，更强调了其在中华文化精神谱系中的独特地位，激发了同学们对本土音乐文化的深厚兴趣与认同感。

讲座后的实践体验环节将活动推向高潮。活动场地被精心划分为古琴、古筝、二胡、琵琶、笛箫等多个体验区，每区均由专业学生或青年演奏家担任“小导师”。参与者们自由组队，在“小导师”的悉心指导下，从最基础的持琴姿势、呼吸方法学起，尝试拨动琴弦，吹响笛膜。起初生涩的音符，在彼此的鼓励与协作中，逐渐连缀成简单的旋律片段。《茉莉花》、《彩云追月》等经典曲调的片段在厅内回荡，虽不完美，却充满了探索的乐趣与团队的温暖。这种“做中学、乐中悟”的沉浸式体验，打破了传统音乐学习的单向传授模式，让参与者在亲身实践中感受民族乐器的魅力，也在协同演奏中增进了彼此的沟通与信任。

活动的创新之处在于巧妙融入了“音乐团辅”的理念。专业心理教师引导各体验小组，围绕练习中的感受、团队配合的瞬间进行分享与交流。同学们谈到，在共同克服一个演奏难点后获得的成就感，远大于独自练习；在聆听同伴演奏时，学会了欣赏与包容。音乐在这里不仅是艺术，更成为促进团队凝聚力、提升情绪表达与感知能力的媒介。许多同学表示，这次活动让他们意识到，民族乐器的传承并非遥不可及的“博物馆艺术”，而是可以参与、可以共创、能够连接彼此情感的鲜活存在。

本次音乐团辅活动的成功举办，是音乐学院积极探索传统文化育人新路径的一次有效实践。它通过精心组织的文化艺术活动，将知识传授、技能体验与情感培育融为一体，让青年一代在亲手触碰千年遗音的过程中，不仅习得了技艺，更深化了对民族文化基因的理解与热爱。真正做到让收藏在博物馆里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都“活”了起来，在当代青年的心中与手中，焕发出新的生机。

弦歌不辍，薪火相传。这场活动犹如一粒火种，点燃了更多学子亲近、传承民族音乐的热情。学院表示，未来将继续创新活动形式，打造系列品牌，让这样的文化艺术活动常态化、深入化，为培养具有深厚文化底蕴和高度文化自信的新时代艺术人才，持续贡献力量。